王行云的创作过程细微入至，她将颜料和胶水混合，在厚厚的水彩纸上层层叠叠地铺上轻薄的纸张，从而形成富有质 感 和肌理的表面，以唤起人们富有浪漫主义色彩的情绪和想象。她利用视觉营造触觉，破裂、融合、坚硬、流淌，种种物质 的特性如思绪一般交织在作品表面，邀请观众在巨型尺幅构建出的虛构景观中思考动荡、脆弱和力量等主题。

 

在她质感丰富的作品中，王行云将暗示灾难事件后果的叙事交织在一起，用低沉的色调暗示着危险和韧性. 她的作品点 缀着滴落的颜料、穿孔的动、破损的纸屑、仿佛会扎入眼中的玻璃片等元素，凄美婉转地暗暗提醒人们存在的脆弱性，而猩红的痕迹和身体印记则是人们在面对这一切时奋力抵抗的象征。

深受个人身份认同在社会中带来的困境，艺术家发现自己克服恐惧和无助的历程与她所使用的材料的强韧之间存在 着相似之处。纸张一脆弱、柔软、适应度高，但却在千年的历史的⻓河中、在全世界范国内经久不衰地被使用、保存、记录着桩桩件件辉煌的、灿烂的史诗。

王行云通过她的艺术作品证明了记忆和蜕变的持久。每件作品都讲述了一个关于力量、毅力和韧性的故事，使观众沉浸 在她所创造的错综复杂的叙事和质感景观中。